John Wick 4

Nel 2014, un progetto appassionato a budget medio da parte del regista diventato stuntman Chad Stahelski e dell’attore che doppiava, Keanu Reeves, è diventato un successo di culto a sorpresa e ha ridefinito il film d’azione americano. Dall’uscita del primo John Wick , Stahelski e il suo partner creativo David Leitch hanno trovato il loro studio di action design, 87Eleven, molto richiesto. 87Eleven Action Design è cresciuto da un team di pre-visualizzazione e stunt a contratto preferito dai principali studi cinematografici a una coppia di produzioni intrecciate, 87Eleven Productions di Stahelski e 87 North di Leitch, che ora sono responsabili non solo della serie di John Wick ma di una serie di ” Mi piace Wick”, come Nessuno e Kate . Tuttavia, nessuno degli imitatori ufficialmente autorizzati può toccare il vero affare. Finalmente, John Wick è tornato con un nuovo balletto di proiettili e lame, ed è altrettanto sanguinoso, bello e incredibilmente divertente come sempre.
La serie ha fatto molta strada, iniziando con un neon-noir fortemente stilizzato per poi trasformarsi in un folle fantasy urbano con un delizioso disprezzo per il realismo. John Wick , in particolare il capitolo 3 del 2019 e quest’ultimo capitolo, è essenzialmente cinema americano di arti marziali, non solo perché sono film di Hollywood guidati da abbaglianti sequenze di combattimento che mettono in mostra l’intenso allenamento delle loro star, ma perché quelle sequenze di combattimento incorporano pistole, automobili, e cani che mordono le palle delle persone. Se stai leggendo questo e pensi: “Sembra terribile”, allora c’è una buona probabilità che questi film non facciano per te. Tuttavia, se sei anche solo minimamente suscettibile allo spettacolo della violenza, allora John Wick è irresistibile e il capitolo 4 è la sua voce più spettacolare.
Il capitolo 4 vede il sicario scomunicato John Wick (Reeves) impegnato in una ruggente furia di vendetta contro l’High Table, la società globale di assassini che governa il suo intero mondo. I poteri forti, rappresentati questa volta da un aristocratico francese, il marchese de Gramont (Bill Skarsgård), sono intenzionati a uccidere Wick e chiunque lo dia rifugio, dando vita a una rete di contratti e vendette che si estende in tutto il mondo. Sebbene i suoi 20 minuti di apertura (su un totale di 170) siano gravati da un’esposizione goffa, il film prende rapidamente slancio mentre Wick rimbalza da una splendida location all’altra. In ogni nuova città, combatte contro o al fianco di una serie di nuovi personaggi che sono più memorabili di qualsiasi combattente dei primi tre film. La leggenda di Hong Kong Donnie Yen si unisce al cast nei panni dell’assassino cieco Caine, portando con sé la sua autentica arte marziale di alto livello e il suo arrogante carisma comico. La star giapponese Hiroyuki Sanada è pronta a interpretare lo stesso nobile personaggio guerriero che Hollywood lo assume sempre per interpretare, ma con un nuovo contraltare nella pop star britannico-giapponese Rina Sawayama che fa un abile debutto come attrice. Il relativo sconosciuto Shamier Anderson ruba una serie di scene nei panni del rivale assassino e amante dei cani Mr. Nessuno. Scott Adkins, il re delle stronzate d’azione direct-to-video, è a portata di mano e per qualche motivo indossa un fatsuit e protesi simili al Pinguino di Colin Farrell, ma per quanto inquietante possa trovare questa particolare tendenza di Hollywood, è semplicemente abbastanza stupido da funzionare nella realtà aumentata di John Wick, dove la grinta del Bond di Daniel Craig incontra l’assurdità totale di quello di Roger Moore.
I paragoni con Bond sono sorprendentemente facili, poiché Chad Stahelski e il nuovo team di sceneggiatori composto da Shay Hatten e Michael Finch sembrano rendersi conto che cercare di aggiungere profondità o consistenza al loro personaggio principale non è necessario qui come lo era nell’era di Sean Connery. Ormai sappiamo cosa fa funzionare Wick e ciò che vogliamo è vederlo calato in una varietà di ambienti sontuosi e amorevolmente illuminati e in un continente diverso ogni 40 minuti. Stahelski e il direttore della fotografia Dan Lausten (che ha girato tutti i John Wick tranne il primo) non amano altro che immergere set elaborati e contemporanei in luci bisessuali pulsanti e oscillanti e poi lasciare che la squadra degli stuntman vada in città. Si potrebbe accusarli di copiare semplicemente lo stile del combattimento tra i grattacieli di Shanghai da Skyfall ancora, e ancora, e ancora, ma io, per quanto mi riguarda, non ne sono ancora stufo. Allo stesso tempo, Stahelski sembra determinato a spingersi oltre come regista in ogni capitolo. Oltre a trovare nuovi modi per innovare le lunghe sequenze d’azione che sono diventate un punto fermo della serie, Stahelski trascorre molti dei momenti più tranquilli del film alla ricerca del suo Kubrick interiore, ponendo le basi per il terzo atto del film con una serie di scene pittoriche dei monumenti parigini. .
Parte del fascino della serie di John Wick è la misura in cui si prende sul serio, anche se ogni puntata diventa progressivamente più sciocca. Ogni personaggio nel mondo di Wick pensa di essere un poeta e si sbaglia tutti, eppure le loro goffe banalità sui biscotti della fortuna sono una gradita pausa dalle continue battute autocosciente e finte spiritose dei film Marvel e dei veicoli di Ryan Reynolds. John Wick: Il capitolo 4 a volte è incredibilmente divertente, ma quella commedia è tutta derivata da scene d’azione tempestive e abilmente messe in scena piuttosto che da personaggi che commentano come “è semplicemente successo”. Nessuno mette mai in dubbio la logica di un mondo in cui il 90% delle persone sono killer professionisti, o fa luce sul fatto che un ragazzo è appena stato investito da un’auto contro la fiancata di una seconda macchina, e poi si è rialzato. . Questo è il nostro lavoro. La realtà insensata del film rimane intatta, permettendogli di restare insieme come una scheda e un bicchiere di birra rovesciato. Mentre altri film d’azione, altrettanto ridicoli, corrono a prendersi gioco di se stessi prima che il pubblico ne abbia la possibilità, John Wick dedica quell’energia per dimostrare che tutto ciò che è stupido è in realtà fantastico. Quel livello di fiducia garantisce a un film che, essenzialmente, non parla di nulla, una sorta di invincibilità. Come la fodera tattica della giacca di John, è leggera, sottile e completamente a prova di proiettile.

Recensione di Dylan Roth pubblicata su Observer