The Equalizer 3 – Senza tregua

Antoine Fuqua non ha ancora realizzato un film horror, ma con The Equalizer 3 che completa questa trilogia violenta, ci arriva terribilmente vicino. Questi film d’azione rivaleggiano con gli slasher con le loro morti sanguinose e creative per mano di un implacabile killer che si rifiuta di morire. Tuttavia, qui, l’assassino è l’eroe anziché il cattivo, e massacra per salvare gli innocenti dallo sfruttamento e dall’omicidio. Le sue vittime non sono vergini e studentesse; invece, Robert McCall di Denzel Washington elimina mafiosi russi, mercenari americani e mafia italiana con qualsiasi cosa, da un cavatappi alle loro stesse pistole.
La domanda che Robert pone in ogni film di Equalizer : “Cosa vedi quando mi guardi?” – pugnala un dibattito, ma questo franchise ha poca ambiguità morale. La serie posiziona Robert come un brav’uomo, e tutti gli altri sullo schermo rientrano altrettanto definitivamente nella categoria del bene o del male, senza alcuna zona grigia in mezzo. Questi film offrono poco su cui riflettere, a parte scommettere su quale oggetto quotidiano Robert si trasformerà in un’arma mortale, come una bottiglia di vino o una mannaia.
Fa semplicemente cose cattive alle persone cattive o, più precisamente, cose cattive agli uomini cattivi. Nel corso di tre film, sei ore e innumerevoli morti, Robert non rende mai giustizia a un singolo personaggio femminile, il che sembra più che un po’ regressivo. Le donne esistono qui per essere vittime di omicidi o damigelle in pericolo con poca libertà d’azione, apparentemente incapaci del tipo di cattivo comportamento contro cui Robert combatte nel mondo di uomini buoni e cattivi di questo mondo. Lamentarsi della rappresentazione di genere in un film che vuole davvero parlare solo di scene di combattimento brutali sembrerebbe uno spreco di energia mentale. Ma Fuqua ha sempre cercato di rendere questi film qualcosa di più di un semplice franchise d’azione, e ha costantemente fallito.
Eppure, anche adesso, dopo tre film in un franchise moralmente semplicistico, Fuqua rifiuta di minimizzare il suo approccio, portando il suo stile grintoso e l’attenzione ai dettagli visivi in ​​ogni scena. Le inquadrature sono costruite con cura e lui offre un gradito senso del luogo, sia che si trattasse della Boston del film originale (e della resa dei conti in un grande negozio di ferramenta), del finale ambientato in una città costiera del Massachusetts nel suo sequel, o di un film italiano. villaggio in The Equalizer 3 . Ogni ambientazione è distinta, piuttosto che esistere solo come un luogo anonimo e anonimo che presto diventerà un danno collaterale nella lotta tra Robert McCall e chiunque si sia guadagnato la sua giusta rabbia questa volta. Probabilmente dovremmo essere grati ai film d’azione realizzati con questo livello di maestria registica, piuttosto che a ciò che può accadere quando un regista a caso cattura semplicemente tutti i pugni e gli spari nell’inquadratura e finisce lì. Eppure sembra uno spreco quando quello stile è sposato con una sceneggiatura che finge di cogliere un significato più profondo ma poi manca il suo obiettivo.
In accordo con la direzione di Fuqua, le prestazioni di Washington hanno costantemente elevato The Equalizer 3 e i suoi predecessori più vicini ai loro nobili obiettivi di essere qualcosa di più che semplici sparatutto. Ovviamente il ruolo gli piace, dato che è il primo personaggio a cui ritorna nella sua carriera decennale. Nonostante la ridicola carneficina, Washington dedica a questo ruolo la stessa energia di quelle che gli sono valse recentemente riconoscimenti, incluso il suo lavoro in Fences e La tragedia di Macbeth . Offre una performance ricca di sfumature, piena di piccoli tocchi accumulati nel corso dei tre film, come i momenti in cui puoi vederlo passare mentalmente e fisicamente dall’avvertimento sulla violenza che sta per infliggere all’azione. Questi film non sono mai al suo livello, ma Washington li rende guardabili con il suo fascino imperturbabile, anche quando parte del sangue ti induce a distogliere lo sguardo o le sciocche sceneggiature di Richard Wenk ti fanno alzare gli occhi al cielo.
Almeno la sceneggiatura di The Equalizer 3 – di Richard Wenk e basata sulla serie TV degli anni ’80 di Michael Sloan e Richard Lindheim – è di gran lunga migliore del film precedente della serie, che non tentava nemmeno di essere coerente. Nella sequenza di apertura di questo film, Robert McCall di Washington cattura un famigerato criminale in Sicilia. (Il film chiarirà sicuramente fin dai primi fotogrammi che la Sicilia è in Italia, stabilendo quanto poco pensi al suo pubblico, che almeno ha visto Il Padrino , per l’amor di Dio.) Eppure Robert – che ora si fa chiamare Roberto, grazie – viene ferito nel processo e un medico (Remo Girone) nella vicina Altomonte lo accoglie. Robert si riprende nella piccola cittadina, facendo amicizia con i suoi abitanti e forse trovando finalmente la pace. Ma la violenza li affligge mentre la camorra picchia i suoi cittadini per denaro. Robert desidera una vita più tranquilla, ma non può restare a guardare mentre i gangster minacciano i suoi nuovi vicini.
L’Equalizer 3 riproduce tutti gli stessi ritmi dell’Equalizer e dell’Equalizer 2 . (A parte l’assenza dell’amore di Robert per la lettura questa volta. Immagino perché ha finito la sua lista di letture e non ci sono più libri rimasti al mondo?) Il confine è sfumato tra ciò che conta come un richiamo e ciò che equivale semplicemente a un mancanza di creatività. È un passo avanti rispetto alla trama disordinata del sequel del 2018, ma questo film oscilla troppo nella direzione opposta. Tutto qui è un po’ troppo pulito – a parte tutti gli schizzi di sangue – e troppo dolorosamente intriso di significato, proprio come l’approccio meticoloso di Robert alla sua normale tazza di tè. Ho gemito per una rivelazione tardiva, sia per la sua ovvietà che per pura idiozia.
L’Equalizer 3 contiene poche vere sorprese oltre al modo esatto in cui Robert ucciderà il prossimo scagnozzo. Il pubblico che in precedenza ha trovato piacere nella miscela della serie di monologhi di Washington, violenza feroce e regia energica di Fuqua sarà soddisfatto da questa voce, ma coloro che sono stati scoraggiati dalla sua storia stereotipata o dalla vena crudele troveranno questa polpa aspirante Peckinpah. altrettanto scoraggiante.

Recensione di Kimber Myers pubblicata su Mashable